Hjemmeoptagestudie

Hvad er et studie egentlig? Wikipedia forstår definitionen af ​​et optagestudie som følger - "en facilitet beregnet til optagelse af lydoptagelser, som regel inklusiv et kontrolrum, mix- og masterrum samt et socialt område. Per definition er et optagestudie en række rum designet af akustik for at opnå optimale akustiske forhold.

Og faktisk er det en korrekt forlængelse af dette udtryk, men enhver, der er involveret i musikproduktion, eller nogen, der ønsker at starte deres eventyr på dette niveau, kan skabe deres eget "ministudie" i deres hjem uden hjælp fra en akustiker og uden at bruge enorme mængder penge, men mere om det senere i artiklen.

Lad os forklare de grundlæggende begreber, som du aldrig må bevæge dig uden, når du vil beskæftige dig med musikproduktion.

Mix – Sporbehandlingsprocessen, der kombinerer en flersporsoptagelse til én stereofil. Mens vi mixer, laver vi forskellige processer på individuelle spor (og grupper af spor), og vi ripper resultatet til et stereospor.

Mastering – en proces, hvor vi skaber en sammenhængende disk fra et sæt individuelle spor. Denne effekt opnår vi ved at sørge for, at sangene ser ud til at komme fra samme session, studie, indspilningsdag osv. Vi forsøger at matche dem i forhold til frekvensbalance, oplevet lydstyrke og afstand imellem dem – så de skaber en ensartet struktur . Under mastering arbejder du med én stereofil (slutmix).

Pre-production – er en proces, hvor vi tager en indledende beslutning om arten og lyden af ​​vores sang, det sker før selve indspilningen begynder. Man kan sige, at der på dette stadium skabes en vision af vores værk, som vi derefter implementerer.

Dynamik – Relaterer til lydstyrken og er ikke kun anvendelig til variationer mellem individuelle toner. Det kan også med succes bruges til individuelle afsnit, såsom et mere stille vers og et højere omkvæd.

Velocity – er ansvarlig for styrken af ​​lyden, intensiteten som et givet fragment spilles med, den relaterer sig til lydens karakter og artikulation, f.eks. i det centrale øjeblik af stykket begynder lilletrommen at spille hårdere for at øge dynamik, derfor er hastighed tæt forbundet med den.

Panorama – Processen med at placere elementerne (sporene) i en stereobase danner grundlaget for at opnå brede og rummelige mix, letter bedre adskillelse mellem instrumenter og fører til en klarere og mere tydelig lyd gennem hele mixet. Med andre ord er et panorama processen med at skabe plads til individuelle spor. Med LR (venstre mod højre) plads skaber vi en stereobilledbalance. Panoreringsværdier udtrykkes normalt som en procentdel.

Automatisering – giver os mulighed for at gemme forskellige ændringer af næsten alle parametre i mixeren – skydere, panoreringsknapper, send niveauer til effekter, tænd og sluk plug-ins, parametre inde i plug-ins, volumen op og ned for spor og grupper af spor og mange, mange andre ting. Automatisering har primært til formål at henlede lytterens opmærksomhed på stykket.

Dynamics compressor – “Opgaven for denne enhed er at korrigere dynamik, kaldet komprimering af dynamikken i lydmaterialet i henhold til parametre indstillet af brugeren. De grundlæggende parametre, der påvirker driften af ​​kompressoren, er excitationspunktet (normalt bruges det engelske udtryk threshold) og graden af ​​kompression (forhold). Nu om dage bruges både hardware- og softwarekompressorer (oftest i form af VST-stik). “

Limiter – En kraftig ekstrem form for kompressor. Forskellen er, at den som regel har et fabriksindstillet højt forhold (fra 10:1 op) og et meget hurtigt angreb.

Nå, da vi allerede kender de grundlæggende begreber, kan vi tackle det faktiske emne i denne artikel. Nedenfor vil jeg vise, hvad hjemmeoptagestudier består af, og hvad vi primært skal bruge for at skabe et.

1. Computer med DAW-software. Det grundlæggende værktøj til at arbejde i et hjemmestudie er en computerenhed i god klasse, fortrinsvis udstyret med en hurtig multi-core processor, en stor mængde RAM samt en disk med stor kapacitet. I dag vil selv det såkaldte mellemklasseudstyr opfylde disse krav. Jeg siger heller ikke, at svagere, ikke nødvendigvis nye computere er helt uegnede til denne rolle, men vi taler om behageligt arbejde med musik, uden hakken eller latency.

Vi skal også bruge software, der gør vores computer til en musikarbejdsstation. Denne software giver os mulighed for at optage lyd eller skabe vores egen produktion. Der er mange programmer af denne type, jeg bruger det meget populære FL Studio i den indledende fase, og så på et senere tidspunkt, den såkaldte jeg bruger Samplitude Pro fra MAGIX til blandingen. Jeg har dog ikke tænkt mig at reklamere for nogle produkter, for det bløde vi bruger er en individuel sag, og på markedet finder vi blandt andet varer som: Ableton, Cubase, Pro Tools og mange andre. Det er værd at nævne de gratis DAW'er, nemlig – Samplitude 11 Silver, Studio One 2 Free eller MuLab Free.

2. Lydgrænseflade – et musikkort designet til at optage lyd og arbejde på det. En budgetløsning er for eksempel Maya 44 USB, som kommunikerer med computeren via USB-porten, takket være den kan vi også bruge den med bærbare computere. Brug af grænsefladen minimerer den latenstid, der ofte opstår, når man bruger et integreret lydkort.

3. MIDI keyboard – en enhed, der fungerer på samme måde som klassiske keyboards, men den har ikke et lydmodul, så den "lyder" først efter tilslutning til en computer og brug af passende software i form af stik, der emulerer virtuelle instrumenter. Priserne på tastaturer er lige så forskellige som deres udviklingsniveau, mens de grundlæggende 49-tasters tastaturer kan fås fra så lavt som PLN 300.

4. Mikrofon – hvis vi ikke kun har til hensigt at skabe, men også optage vokal, skal vi også bruge en mikrofon, som bør vælges, så den opfylder vores krav og er tilstrækkelig til vores behov. Man skal overveje, om i vores tilfælde og under de forhold, vi har derhjemme, vil en dynamisk eller en kondensatormikrofon virke, for det er ikke rigtigt, at et studie kun er en “kondensator”. Hvis vi ikke har et dæmpet rum forberedt til vokaloptagelse, vil den bedste løsning være en retningsbestemt dynamisk mikrofon af god kvalitet.

5. Studioskærme – det er de højttalere, der er designet til at understrege hver eneste detalje i vores optagelse, derfor vil de ikke lyde så perfekte som tårnhøjttalere eller computerhøjttalersæt, men det er det, det handler om, for ingen frekvenser vil blive overdrevet, og den lyd, vi skaber på dem vil lyde godt under alle forhold. Der er mange studiemonitorer på markedet, men for at købe udstyr af god kvalitet, der lyder, som det skal være, skal vi tage højde for prisen på minimum PLN 1000. summering Jeg håber, at denne korte artikel vil introducere dig til konceptet "hjemmeoptagestudie", og at rådene vil bære frugt i fremtiden. Med en arbejdsplads indrettet på den måde kan vi sagtens begynde at arbejde på vores produktioner, faktisk har vi ikke brug for meget mere, for nu til dags fås næsten alle enheder, musiksynthesizere i form af VST stik, og disse stik er deres trofast efterligning, men måske mere om dette delvist