Galina Ivanovna Ustvolskaya |

Galina Ustvolskaya

Den første repræsentant for efterkrigstidens ny musik i Sovjetunionen. Galina Ustvolskaya begyndte at skabe sine kompositioner, skrevet i et fuldt udformet musikalsk sprog, allerede i slutningen af ​​1940'erne - begyndelsen af ​​1950'erne - og begyndte dermed sin karriere halvandet årti tidligere end forfatterne fra tressergenerationen, som først nåede kreativ modenhed i årene "tø". Hele sit liv forblev hun en eremit, en outsider, der ikke tilhørte nogen af ​​skolerne eller kreative grupper.

Ustvolskaya blev født i 1919 i Petrograd. I 1937-47. studerede komposition hos Sjostakovitj på Leningrad-konservatoriet. Da det sluttede, havde Ustvolskajas ekstremt asketiske og samtidig ekstremt udtryksfulde sprog allerede udviklet sig. I disse år skabte hun også adskillige værker for orkester, som stadig passer ind i mainstreamen af ​​den store stil af sovjetisk musik. Blandt udøverne af disse kompositioner var Yevgeny Mravinsky.

I slutningen af ​​1950'erne forlod Ustvolskaya sin lærer, gav fuldstændig afkald på kreative kompromiser og levede et liv som en eneboer, ikke særlig rig på eksterne begivenheder. I næsten et halvt århundredes kreativitet skabte hun kun 25 kompositioner. Nogle gange gik der flere år mellem fremkomsten af ​​hendes nye værker. Hun troede selv, at hun kun kunne skabe, når hun følte, at Gud dikterede musik til hende. Siden 1970'erne har titlerne på Ustvolskayas værker utvetydigt understreget deres eksistentielle og spirituelle orientering, de indeholder tekster af religiøst indhold. "Mine skrifter er ikke religiøse, men utvivlsomt spirituelle, for i dem gav jeg mig selv alt: min sjæl, mit hjerte," sagde Ustvolskaya senere i et af de sjældneste interviews.

Ustvolskaya er et specifikt Petersborg-fænomen. Hun kunne ikke forestille sig sit liv uden sin fødeby og forlod den næsten aldrig. Følelsen af ​​et "råb fra undergrunden", som fylder de fleste af hendes værker, sporer tydeligvis sin afstamning til fantomerne fra Gogol, Dostojevskij og Kharms. I et af hendes breve sagde komponisten, at hendes værk var "musik fra et sort hul." Mange af Ustvolskayas kompositioner er skrevet for små, men ofte usædvanlige instrumentale ensembler. Herunder – alle hendes efterfølgende symfonier (1979-90) og værker, som hun kaldte "kompositioner" (1970-75). For eksempel deltager kun fire kunstnere i hendes fjerde symfoni (Prayer, 1987), men Ustvolskaya protesterede kategorisk mod at kalde disse værker "kammermusik" - deres spirituelle og musikalske impuls er så kraftfuld. Lad os citere ordene fra komponisten Georgy Dorokhov (1984-2013), der døde i utide (hans værk kan på mange måder betragtes som den åndelige arv fra Ustvolskayas "ekstreme eremitage"): "Ekstreme misforhold, ubalance i kompositioner tillader os ikke at kalde dem kammer. Og den begrænsede instrumentering kommer fra den koncentrerede komponists tænkning, som ikke engang tillader tanken om ikke blot overflødige, men blot yderligere detaljer.

Virkelig anerkendelse kom til Ustvolskaya i slutningen af ​​1980'erne, da fremtrædende udenlandske musikere hørte hendes kompositioner i Leningrad. I 1990'erne – 2000'erne fandt en række internationale festivaler af Ustvolskayas musik sted (i Amsterdam, Wien, Bern, Warszawa og andre europæiske byer), og Hamborg-forlaget Sikorski erhvervede rettighederne til at udgive alle hendes værker. Kreativitet Ustvolskaya blev genstand for forskning og afhandlinger. Samtidig fandt komponistens første ture sted i udlandet, hvor udøverne af hendes værker var Mstislav Rostropovich, Charles Mackerras, Reinbert de Leeuw, Frank Denyer, Patricia Kopatchinskaya, Markus Hinterhäuser og andre berømte musikere. I Rusland omfatter de bedste tolke af Ustvolskaya Anatoly Vedernikov, Alexei Lyubimov, Oleg Malov, Ivan Sokolov, Fedor Amirov.

Ustvolskayas sidste komposition (Femte symfoni "Amen") er dateret 1990. Efter det holdt hun ifølge hende op med at mærke den guddommelige hånd diktere nye kompositioner til hende. Det er karakteristisk, at hendes arbejde endte med det sovjetiske Leningrad, og inspirationen efterlod hende i den frie "gangster Petersborg" i 1990'erne. I det sidste halvandet årti har hun ikke deltaget i det musikalske liv i sin by og sjældent kommunikeret med musikologer og journalister. Galina Ustvolskaya døde i en høj alder i 2006. Kun få mennesker deltog i hendes begravelse. I året for komponistens 90-års fødselsdag (2009) blev der afholdt jubilæumskoncerter med hendes kompositioner i Moskva og St. Petersborg, arrangeret af Alexei Lyubimov, den største entusiast for Ustvolskayas værk.

Kilde: meloman.ru