Désirée Artôt |

Desiree Artot

Artaud, en fransk sangerinde af belgisk oprindelse, besad en stemme af sjælden rækkevidde, hun fremførte dele af mezzosopran, dramatisk og lyrisk-koloratursopran.

Desiree Artaud de Padilla (pigenavn Marguerite Josephine Montaney) blev født den 21. juli 1835. Siden 1855 studerede hun hos M. Odran. Senere gik hun på en fremragende skole under ledelse af Pauline Viardo-Garcia. På det tidspunkt optrådte hun også ved koncerter på scenerne i Belgien, Holland og England.

I 1858 debuterede den unge sangerinde på Paris Grand Opera (Meyerbeers Profeten) og indtog snart stillingen som primadonna. Derefter optrådte Artaud i forskellige lande både på scenen og på koncertscenen.

I 1859 sang hun med succes med Lorini Opera Company i Italien. I 1859-1860 turnerede hun i London som koncertsangerinde. Senere, i 1863, 1864 og 1866, optrådte hun i "tåget Albion" som operasangerinde.

I Rusland optrådte Artaud med stor succes i opførelser af den italienske opera i Moskva (1868-1870, 1875/76) og St. Petersborg (1871/72, 1876/77).

Artaud kom til Rusland efter at have vundet bred europæisk berømmelse. Den brede vifte af hendes stemme gjorde det muligt for hende at klare sopran- og mezzosopranpartier godt. Hun kombinerede koloraturglans med det udtryksfulde drama i sin sang. Donna Anna i Mozarts Don Giovanni, Rosina i Rossinis Barberen fra Sevilla, Violetta, Gilda, Aida i Verdis operaer, Valentina i Meyerbeers Les Huguenots, Marguerite i Gounods Faust – alle disse roller udførte hun med gennemtrængende musikalitet og dygtighed. . Ikke underligt, at hendes kunst tiltrak så strenge kendere som Berlioz og Meyerbeer.

I 1868 optrådte Artaud første gang på scenen i Moskva, hvor hun blev dekoration for det italienske operakompagni Merelli. Her er historien om den berømte musikkritiker G. Laroche: “Truppen var sammensat af kunstnere i den femte og sjette kategori, uden stemmer, uden talenter; den eneste men slående undtagelse var en trediveårig pige med et grimt og lidenskabeligt ansigt, som lige var begyndt at tage på i vægt og så hurtigt blev gammel både i udseende og stemme. Før hendes ankomst til Moskva blev to byer - Berlin og Warszawa - ekstremt forelsket i hende. Men ingen steder, lader det til, hun vakte så højlydt og venlig begejstring som i Moskva. For mange af den daværende musikalske ungdom, især for Pjotr ​​Iljitj, var Artaud så at sige personificeringen af ​​den dramatiske sang, operaens gudinde, der i én selv kombinerede de gaver, der sædvanligvis var spredt i modsatte naturer. Tonet med upåklageligt klaver og i besiddelse af fremragende vokalisering blændede hun publikum med fyrværkeri af triller og skalaer, og det må indrømmes, at en betydelig del af hendes repertoire var viet denne virtuose side af kunsten; men udtrykkets ekstraordinære vitalitet og poesi syntes at hæve den til tider basale musik til det højeste kunstneriske niveau. Den unge, lidt barske klang i hendes stemme åndede en ubeskrivelig charme, lød uagtsom og lidenskabelig. Artaud var grim; men han vil tage stor fejl, som antager, at hun med stort besvær gennem kunstens og toilettets hemmeligheder blev tvunget til at kæmpe mod det ugunstige indtryk, hendes udseende gjorde. Hun erobrede hjerter og mudrede sindet sammen med den upåklagelige skønhed. Kroppens fantastiske hvidhed, den sjældne plasticitet og ynde af bevægelser, skønheden i arme og nakke var ikke det eneste våben: på trods af al uregelmæssigheden i ansigtet havde det en fantastisk charme.

Så blandt de mest ivrige beundrere af den franske primadonna var Tchaikovsky. "Jeg føler behov," indrømmer han over for bror Modest, "for at udgyde mine indtryk i dit kunstneriske hjerte. Hvis du vidste, hvilken slags sanger og skuespillerinde Artaud. Aldrig før har jeg været så imponeret af en kunstner som denne gang. Og hvor er jeg ked af, at du ikke kan høre og se hende! Hvor ville du beundre hendes gestus og ynde af bevægelser og stillinger!

Samtalen drejede sig endda om ægteskab. Tjajkovskij skrev til sin far: "Jeg mødte Artaud i foråret, men jeg mødte hende kun én gang, efter hendes fordel ved middagen. Efter hendes hjemkomst i efteråret besøgte jeg hende slet ikke i en måned. Vi mødtes tilfældigt til den samme musikalske aften; hun udtrykte overraskelse over, at jeg ikke besøgte hende, jeg lovede at besøge hende, men jeg ville ikke have holdt mit løfte (på grund af min manglende evne til at stifte nye bekendtskaber), hvis ikke Anton Rubinstein, som var på vej gennem Moskva, havde slæbt mig til hende . Siden begyndte jeg næsten hver dag at modtage invitationsbreve fra hende, og lidt efter lidt vænnede jeg mig til at besøge hende hver dag. Vi tændte snart meget ømme følelser for hinanden, og gensidige bekendelser fulgte straks. Det siger sig selv, at her opstod spørgsmålet om et lovligt ægteskab, som vi begge meget ønsker, og som bør finde sted om sommeren, hvis intet forstyrrer det. Men det er styrken, at der er nogle forhindringer. For det første er hendes mor, som konstant er sammen med hende og har en betydelig indflydelse på sin datter, imod ægteskabet, idet hun finder, at jeg er for ung til hendes datter, og med al sandsynlighed frygter jeg, at jeg vil tvinge hende til at bo i Rusland. For det andet bruger mine venner, især N. Rubinstein, den mest energiske indsats, så jeg ikke opfylder den foreslåede ægteskabsplan. De siger, at efter at være blevet mand til en berømt sanger, vil jeg spille den meget elendige rolle som min kones mand, dvs. jeg vil følge hende til alle hjørner af Europa, leve på hendes bekostning, jeg vil miste vanen og vil ikke være kunne arbejde … Det ville være muligt at forhindre muligheden for denne ulykke ved hendes beslutning om at forlade scenen og bo i Rusland – men hun siger, at på trods af al hendes kærlighed til mig, kan hun ikke beslutte sig for at forlade scenen, hvor hun er vant og som bringer hende berømmelse og penge ... Ligesom hun ikke kan beslutte sig for at forlade scenen, tøver jeg for mit vedkommende med at ofre min fremtid for hende, for der er ingen tvivl om, at jeg vil blive frataget muligheden for at gå videre min vej, hvis jeg blindt følger den.

Fra dagens synspunkt virker det ikke overraskende, at Artaud, efter at have forladt Rusland, snart giftede sig med den spanske barytonsangerinde M. Padilla y Ramos.

I 70'erne sang hun sammen med sin mand med succes i opera i Italien og andre europæiske lande. Artaud boede i Berlin mellem 1884 og 1889 og senere i Paris. Siden 1889, da hun forlod scenen, underviste hun blandt eleverne – S. Arnoldson.

Tchaikovsky beholdt venlige følelser for kunstneren. Tyve år efter afskeden skabte han efter anmodning fra Artaud seks romancer baseret på digte af franske digtere.

Artaud skrev: "Endelig, min ven, dine romancer er i mine hænder. Selvfølgelig er 4, 5 og 6 fantastiske, men den første er charmerende og dejlig frisk. "Skuffelse" kan jeg også godt lide - kort sagt, jeg er forelsket i dit nye afkom, og jeg er stolt af, at du skabte dem, tænker på mig.

Efter at have mødt sangeren i Berlin skrev komponisten: "Jeg tilbragte en aften med fru Artaud med Grieg, hvis hukommelse aldrig vil blive slettet fra min hukommelse. Både denne sangers personlighed og kunst er lige så uimodståeligt charmerende som nogensinde."

Artaud døde den 3. april 1907 i Berlin.