Alexander Tikhonovich Grechaninov |

Alexander Gretchaninov

Grechaninov. "Den særlige litani" fra "Demesne Liturgy" (Fyodor Chaliapin, 1932)

Med årene blev jeg mere og mere styrket i bevidstheden om mit sande kald, og i dette kald så jeg min livspligt … A. Grechaninov

Der var noget uforgængeligt russisk i hans natur, bemærkede alle, der tilfældigvis mødte A. Grechaninov. Han var typen af ​​en ægte russisk intellektuel - statelig, blond, iført briller, med "Chekhov"-skæg; men mest af alt - den særlige renhed i sjælen, strengheden af ​​moralske overbevisninger, der bestemte hans liv og kreative position, loyalitet over for traditionerne i russisk musikkultur, den seriøse karakter af at tjene den. Grechaninovs kreative arv er enorm – ca. 1000 værker, herunder 6 operaer, børneballet, 5 symfonier, 9 store symfoniske værker, musik til 7 dramatiske forestillinger, 4 strygekvartetter, talrige instrumental- og vokalkompositioner. Men den mest dyrebare del af denne arv er kormusik, romancer, kor- og klaverværker for børn. Grechaninovs musik var populær, F. Chaliapin, L. Sobinov fremførte den gerne. A. Nezhdanova, N. Golovanov, L. Stokovsky. Imidlertid var komponistens kreative biografi vanskelig.

"Jeg hørte ikke til de heldige, hvis livsvej er oversået med roser. Hvert trin i min kunstneriske karriere har kostet mig en utrolig indsats.” Familien til Moskva-købmanden Grechaninov forudsagde drengen at handle. "Det var først, da jeg var 14, at jeg så klaveret for første gang... Siden da er klaveret blevet min konstante ven." Ved at studere hårdt kom Grechaninov i 1881, hemmeligt fra sine forældre, ind på Moskvas konservatorium, hvor han studerede hos V. Safonov, A. Arensky, S. Taneyev. Han anså A. Rubinsteins historiske koncerter og kommunikation med P. Tchaikovskys musik for at være de største begivenheder i hans konservatorieliv. "Som dreng nåede jeg at være med til de første forestillinger af Eugene Onegin og The Queen of Spades. Resten af ​​mit liv bevarede jeg det enorme indtryk, som disse operaer gjorde på mig. I 1890 måtte han på grund af uenigheder med Arensky, der benægtede Grechaninovs komponerende evner, forlade Moskvas konservatorium og tage til St. Petersborg. Her mødte den unge komponist N. Rimsky-Korsakovs fulde forståelse og venlige støtte, herunder materiel støtte, som var vigtig for en trængende ung mand. Grechaninov dimitterede fra konservatoriet i 1893 og præsenterede kantaten "Samson" som et diplomarbejde, og et år senere blev han tildelt en pris ved Belyaevsky-konkurrencen for den første strygekvartet. (Den anden og tredje kvartet blev efterfølgende tildelt de samme priser.)

I 1896 vendte Grechaninov tilbage til Moskva som en kendt komponist, forfatter til den første symfoni, talrige romancer og kor. Perioden med den mest aktive kreative, pædagogiske, sociale aktivitet begyndte. Efter at have været tæt på K. Stanislavsky skaber Grechaninov musik til forestillingerne i Moskvas kunstteater. Det musikalske akkompagnement af A. Ostrovskys skuespil "The Snow Maiden" viste sig at være særlig vellykket. Stanislavsky kaldte denne musik fremragende.

I 1903 debuterede komponisten på Bolshoi Theatre med operaen Dobrynya Nikitich, med deltagelse af F. Chaliapin og A. Nezhdanova. Operaen har fået offentlighedens og kritikernes godkendelse. "Jeg betragter det som et godt bidrag til russisk operamusik," skrev Rimsky-Korsakov til forfatteren. I disse år arbejdede Grechaninov meget i genrerne af hellig musik og satte sig selv som mål at bringe den så tæt som muligt på "folkeånden". Og undervisningen på Gnessin-søstrenes skole (siden 1903) tjente som et incitament til at komponere børneskuespil. "Jeg elsker børn... Med børn har jeg altid følt mig lige med dem," sagde Grechaninov og forklarede den lethed, hvormed han skabte børnemusik. For børn skrev han mange korcyklusser, herunder "Ai, doo-doo!", "Hane", "Brook", "Ladushki" osv.; klaversamlinger “Børnealbum”, “Perler”, “Fairy Tales”, “Spikere”, “På en grøn eng”. Operaerne Elochkins drøm (1911), Teremok, Katten, hanen og ræven (1921) er specielt designet til børneforestillinger. Alle disse kompositioner er melodiske, interessante i musikalsk sprog.

I 1903 deltog Grechaninov i organisationen af ​​den musikalske sektion af Etnografisk Selskab ved Moskva Universitet, i 1904 deltog han i oprettelsen af ​​Folkets Konservatorium. Dette stimulerede arbejdet med at studere og behandle folkesange - russiske, bashkiriske, hviderussiske.

Grechaninov lancerede en kraftig aktivitet under revolutionen i 1905. Sammen med musikanmelder Y. Engel var han initiativtager til "Declaration of Moscow Musicians", indsamlede midler til de døde arbejderes familier. Til begravelsen af ​​E. Bauman, som resulterede i en folkelig demonstration, skrev han "Begravelsesmarchen". Disse års breve er fulde af ødelæggende kritik af den zaristiske regering. „Uheldigt fædreland! Hvilket solidt fundament de har bygget for sig selv fra folkets mørke og uvidenhed ”… Den offentlige reaktion, der kom efter revolutionens nederlag, afspejledes til en vis grad i Grechaninovs værk: i vokalcyklussen "Ondskabens blomster" (1909) ), "Døde blade" (1910), i operaen "Søster Beatrice" efter M. Maeterlinck (1910) mærkes pessimistiske stemninger.

I de første år af sovjetmagten deltog Grechaninov aktivt i musiklivet: han organiserede koncerter og foredrag for arbejdere, ledede koret i en børnekoloni, gav korundervisning på en musikskole, optrådte i koncerter, arrangerede folkesange og komponerede en masse. Men i 1925 rejste komponisten til udlandet og vendte aldrig tilbage til sit hjemland. Indtil 1939 boede han i Paris, hvor han gav koncerter, skabte et stort antal værker (fjerde, femte symfonier, 2 messer, 3 sonater for forskellige instrumenter, børneballetten "Forest Idyll" osv.), hvori han forblev. tro mod russiske klassiske traditioner, og modsatte hans værk den vestlige musikalske avantgarde. I 1929 turnerede Grechaninov sammen med sangeren N. Koshyts New York med triumferende succes og flyttede i 1939 til USA. Alle årene af sit ophold i udlandet oplevede Grechaninov en akut længsel efter sit hjemland, idet han konstant stræbte efter kontakter med det sovjetiske land, især under den store patriotiske krig. Han dedikerede det symfoniske digt "To Victory" (1943), hvis noter han sendte til Sovjetunionen, og "Elegiac Poem in Memory of Heroes" (1944) til krigens begivenheder.

Den 24. oktober 1944 blev Grechaninovs 80-års fødselsdag højtideligt fejret i Moskva-konservatoriets store sal, og hans musik blev opført. Dette inspirerede komponisten ekstremt, forårsagede en ny bølge af kreative kræfter.

Indtil de sidste dage drømte Grechaninov om at vende tilbage til sit hjemland, men dette var ikke bestemt til at gå i opfyldelse. Næsten døv og blind, i ekstrem fattigdom og ensomhed, døde han i et fremmed land i en alder af 92.

O. Averyanova