Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |
Sangere

Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |

Vera Davydova

Fødselsdato
30.09.1906
Dødsdato
1993
Erhverv
sanger, lærer
Stemmetype
mezzosopran
Land
Sovjetunionen
Forfatter
Alexander Marasanov

Народная артистка России (1951) и Грузии (1981), профессор, лауреат Государственной премии СССР (1946, 1950, 1951). Родилась в Нижнем Новгороде. Отец был землемером, мать преподавала в школе. Когда Вере не исполнилось и двух лет, семья переезжает на Дальний Восток, в Николаевск-на-Амуре. В гимназии Вера поёт в хоре, где вскоре ей стали поручать сольные партии, обратив внимание на незауряды. Юная Вера очень полюбила природу, могучий Амур. Но больше всего её привлекало пение рыбаков, которое она могла слушать часами.

В 1920 году, во время японской оккупации Дальнего Востока, всей семье пришлось бежатенск в Благов. Вера Александровна и здесь продолжала учиться и одновременно начала преподавать хоровое пение в начальной. В эти годы она уже хорошо пела, играла на фортепиано og была знакома с теорией музыки. Через два года в Благовещенск приехал певец Ахматов, который организовал любительский коллектив, п. Её замечают приезжающие на гастроли профессиональные оперные певцы, которые настоятельно рекомендуюю В 1924 году, в июне, будущая певица едет в Петербург и поступает в Ленинградскую консерваторию,. В. Девос-Соболевой. На приёмных экзаменах Давыдову слушал А. К. Глазунов, одобрительно отозвавшийся об её пении og затем оказывавший ей неизменную поддержку.

Спервого курса консерватории Вера Александровна была сразу переведена на третий og начала принимать участивер. После исполнения в 1929 году партии Кармен в студии, её приглашают в Мариинский театр. Дебютом Веры Александровны становится партия пажа Урбана в опере «Гугеноты», а вскоре после этого она исполняет такие ответственные партии, как Амнерис («Аида») и Марфа («Хованщина»). Её успех и быстрое продвижение в театре были, разумеется, подготовлены серьёзной работой в студики и севи. Три года работы в Мариинке ознаменовались творческим ростом артистки. В большой мере способствовало этому росту участие в тех спектаклях, которые были подготовлены подготовлены и шлипра. Дранишникова, очень чуткого og талантливого дирижёра театра. В 1932 году Давыдову принимают в Большой театр, где она дебютировала партией Амнерис.

За годы работы в Большом театре Вера Александровна перепела практически весь меццо-сопрановый репертуарту. Среди партий, спетых в Большом, особенно выделяются Амнерис, Любава («Садко»), Любовь («Мазепа»), Любаша («Царская невеста»), Марфа, Марина Мнишек («Борис Годунов», Кармен, Аксинья («Тихий Дон » Дзержинского, первая исполнительница) и другие. Большой драматический талант проявляется в образной, впечатляющей игре певицы. Вера Александровна с огромной благодарностью вспоминала выдающегося русского певца Ивана Васильевича Ершова, который проработал с ней в Ленинградской консерватории партии Марфы и Любаши. Иван Васильевич научил молодую певицу неизменно стремиться к тому сочетанию вокальной и сценической выразительности, которое для стало столь характерной.

Критика тех лет особенно отмечала исполнение певицей партии Кармен: «Она создаёт реалистически правдивый облик независимой, свободолюбивой испанской девушки, одинаково пленительной и в драматической сцене гадания, и в ярких танцевальных сценах, и в трагическом эпилоге». Не менее сильное впечатление на современников производила Вера Александровна в роли Амнерис. По воспоминаниям коллег — это была жестокая и властолюбивая дочь фараона, это была жестокая и властолюбивая дочь фараона, глубоко перегивающая воспоминаниям коллег. Эта трагедия мастерски раскрывалась Давыдовой, исполнявшей с громадным подъёмом эту сложнейшую вокальную партию и тонкими штрихами рисовавшей облик египетской царевны, которую терзают ревность и уязвлённое самолюбие.

В галерее сценических образов, созданных певицей, значительное место занимают те, созданных певицей, значительное место занимают те, которые почерписнуты почерпицей. Ещё в первые годы особенно удалась Давыдовой Любаша, исторически правдивым и психологически Любаша. Душевные переживания честолюбивой дочери сандомирского воеводы, интимная сторона ей отношений с Лжедмитрием отступали на второй план, зато, как отмечала критика, «выразительно подчёркнуты у Давыдовой властолюбие и расчётливый эгоизм Марины Мнишек». По-настоящему обаятельна Вера Александровна в роли Любавы в опере-былине «Садко». Её красивый голос большого диапазона, насыщенный горячей, драматической взволнованностью, как нельдшя лукдх В исполнении певицы Любава истинно русская, живая, движимая искренними душевными побуждениями женщина, покаряющая слушателей своей преданностью и силой чувства к любимому мужу… Выразительной распевностью передаёт певица тоску и смятение жены Садко, как бы незримо сопровождающей его в скитаниях по подводному царству. К числу несомненных удач актрисы критики и публика относили роль Марфы в «Хованщине». Психологическое содержание этой роли очень сложно. Согласно установкам тех лет, Марфа — покорное орудие в руках Досифея. Но в тоже время она терзается острейшими внутренними противоречиями, рождёнными её пламенной любуск. Вера Александровна сумела в этой разноречивости чувств выделить то главное, что отличает облик Марфы, показать глубокий трагизм этого образа и вместе с тем его женственное обаяние. Глубокое сочувствие слушателей к судьбе Марфы вызывала Давыдова, в пении которой слышались жалобы на горькую судьбу русской женщины, гибнущей в пламени костра.

Огромное внимание Вера Александровна уделяла камерному исполнительству. Значительным событием в музыкальной жизни Москвы стал исполненный в сезоне 1944/45 цикл из семенный. Свыше 200 романсов, начиная от песен XVIII века и кончая лучшими романсами Глиэра, Шапорина, Мясколюцо бывык. Особенно музыкальная критика отметила исполнение романсов Н. А. Римского-Корсакова og шедевров рахманиновской лирики, тонкое чувство стиля композиторов. Высокой культурой отмечено исполнение певицей произведений Грига, Сибелиуса, Синдинга и другинах скомпаних ском. Её правдивая и простая певческая речь тонко передавала всё обаяние григовской музыки. Каждый романс в её исполнении звучал как тщательно отделанная миниатюра, сверкающая разнообразненими разнообразними. С особой выразительностью пела Давыдова песню Грига «По дороге на родину», передавая горячую любовь композитора к своей стране, тогда как «Стужа» Синдинга в её исполнении была как бы пронизана горечью разочарования.

По счастью, искусство Веры Александровны было знакомо и зарубежному слушателю. Певица с большим успехом выступала в Финляндии (v. 1937 году), в Норвегии, Дании и Швеции в 1946. v. 1948, v. 1946. v. XNUMX. v. XNUMX. Всюду её принимали восторженно. Во время выступлений в Норвегии в XNUMX году композитор Клаус Эгге писал: «...пение Давыдовый — великой — великой. Форма, звук, очертание и толкование — всё это певица соединила в таком совершенном единстве, чолкование, чосдя кап. Во всём чувствуется большая культура и стиль».

Выйдя на творческую пенсию в 1956 году, Вера Александровна Давыдова посвятила себя педагогичестичетельдея. Долгие годы она проработала в Тбилисской государственной консерватории, воспитала немало интересных певе. Среди её учеников особенно выделяется солистка Большого театра, вот уже почти сорок лет выступающая в спектаклях Большого театра, — народная артистка Советского Союза Маквала Касрашвили.

Основная дискография В. А. Давыдовой:

  1. Опера Ж. Бизе «Кармен», партия Кармен, первая полная запись оперы 1937 года, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. С. Ханаевым, В. М. Политковским и Н. Д. Шпиллер). В последний раз комплект с записью оперы выходил på грампластинках фирмы «Мелодия» fra 1987.
  2. Опера П. И. Чайковского «Мазепа», запись 1948 года, п/у В. В. Небольсина (в ансамбле с Н. Покровской, Ал. Ивановым, Г. Большаковым и И. Петровым) Небольсина, Г. Большаковым и И. Петровым) Небольсина
  3. Опера Дж. Верди «Аида», запись 1952 года, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. Соколовой, Г. Нэлеппом, И. Петровым, П. Лисицианом). В последний раз запись выпустила «Мелодия» på грампластинках в конце 1970-х годов.
  4. Опера Н. А. Римского-Корсакова «Садко», запись 1952 года, п/у Н. С. Голованова (в ансамбле с Г. Нэлеппом, Е. Шумской, М. Рейзеным, И. Козловским, П. Лисицианом, Лисицианом, М. В настоящее время запись выпущена på cd i России и за рубежом.

Giv en kommentar