Barytonens historie

Baryton – et strengbuet musikinstrument af violklassen. Den væsentligste forskel fra andre instrumenter i denne klasse er, at barytonen har sympatiske bourdon-strenge. Deres antal kan være forskelligt - fra 9 til 24. Disse strenge er placeret under gribebrættet, som i rummet. Denne placering hjælper med at øge lyden af ​​hovedstrengene, mens du spiller dem med en bue. Du kan også afspille lyde med din tommelfinger pizzicato. Desværre husker historien lidt om dette instrument.

Indtil slutningen af ​​det 18. århundrede var den populær i Europa. Den ungarske prins Esterházy kunne lide at spille baryton; berømte komponister Joseph Haydn og Luigi Tomasini skrev musik til ham. Som regel blev deres kompositioner skrevet til at spille tre instrumenter: baryton, cello og bratsch.

Tomasini var violinist og kammerorkesterleder for Prince Estrehazy. Joseph Haydns opgaver, som også tjente under kontrakt ved Esterhazy-familiens hof, omfattede at komponere stykker for hofmusikere. Først fik Haydn endda en irettesættelse af prinsen for ikke at bruge meget tid på at skrive kompositioner til det nye instrument, hvorefter komponisten aktivt gik i gang. Som regel bestod alle Haydns værker af tre dele. Den første del blev spillet i en langsom rytme, den næste i en hurtig, eller rytmen blev vekslet, lydens hovedrolle faldt på barytonen. Det menes, at prinsen selv udførte barytonmusikken, Haydn spillede bratsch, og hofmusikeren spillede cello. Lyden af ​​de tre instrumenter var usædvanlig for kammermusik. Det er utroligt, hvordan barytonens buestrenge var forbundet med bratschen og celloen, og de plukkede strenge lød som en kontrast i alle værkerne. Men samtidig smeltede nogle lyde sammen, og det var svært at skelne hvert af de tre instrumenter. Haydn designede alle sine kompositioner i form af 5 bind bøger, denne arv blev prinsens ejendom.

Som tiden gik, ændrede stilen at spille på de tre instrumenter sig. Årsagen er, at prinsen voksede i sin evne til at spille på strengeinstrumentet. Til at begynde med var alle kompositionerne i en simpel toneart, med tiden ændrede tonerne sig. Overraskende nok vidste Esterhazy allerede i slutningen af ​​Haydns skrivning af tredje bind, hvordan man spillede både bue og plukke, under forestillingen skiftede han meget hurtigt fra den ene metode til den anden. Men snart blev prinsen interesseret i en ny form for kreativitet. På grund af vanskeligheden ved at spille baryton og ulejligheden forbundet med at stemme et betydeligt antal strenge, begyndte de gradvist at glemme ham. Den sidste opførelse med en baryton var i 1775. En kopi af instrumentet findes stadig på Prins Estrehazys slot i Eisenstadt.

Nogle kritikere mener, at alle kompositioner skrevet til barytonen minder meget om hinanden, andre hævder, at Haydn skrev musik til dette instrument uden at forvente, at det skulle blive opført uden for paladset.