Eugen Szenkar |

Eugen Szenkar

Eugen Senkars liv og kreative vej er ekstremt stormfuld og begivenhedsrig selv for vores tid. I 1961 fejrede han sin 1911-års fødselsdag i Budapest, en by, som en væsentlig del af hans liv er forbundet med. Her er han født og opvokset i den berømte organist og komponist Ferdinand Senkars familie, her blev han dirigent efter eksamen fra Musikakademiet, og her ledede han for første gang Budapest Operas orkester. Men milepælene for Senkars videre aktiviteter er spredt rundt i verden. Han arbejdede i operahuse og orkestre i Prag (1913-1913), Budapest (1915-1915), Salzburg (1916-1916), Altenberg (1920-1920), Frankfurt am Main (1923-1923), Berlin (1924-1924) ), Köln (1933-XNUMX).

Senkar fik i disse år et ry som en kunstner med stort temperament, en subtil fortolker af både klassisk og moderne musik. Vitalitet, koloristisk beherskelse og umiddelbarhed af oplevelser var og er stadig de definerende facetter af Senkars optræden – en opera- og koncertdirigent. Hans udtryksfulde kunst gør et usædvanligt levende indtryk på lytterne.

I begyndelsen af ​​trediverne var Senkars repertoire meget omfattende. Men dens grundpiller var to komponister: Mozart i teatret og Mahler i koncertsalen. I denne henseende havde Bruno Walter stor indflydelse på kunstnerens kreative personlighed, under hvis ledelse Senkar arbejdede i flere år. En stærk plads i hans repertoire indtager også værker af Beethoven, Wagner, R. Strauss. Dirigenten promoverede også brændende russisk musik: blandt de operaer, han iscenesatte på det tidspunkt, var Boris Godunov, Cherevichki, The Love for Three Oranges. Endelig blev disse lidenskaber med tiden suppleret med en kærlighed til moderne musik, især til kompositionerne af hans landsmand B. Bartok.

Fascismen fandt Senkar som chefdirigent for operaen i Köln. I 1934 forlod kunstneren Tyskland og ledede i tre år, på invitation af USSR's statsfilharmoniske orkester, Philharmonic Orchestra i Moskva. Senkar efterlod et mærkbart spor i vores musikliv. Han gav snesevis af koncerter i Moskva og andre byer, uropførelserne af en række betydningsfulde værker er forbundet med hans navn, herunder Myaskovskys sekstende symfoni, Khachaturians første symfoni og Prokofjevs russiske ouverture.

I 1937 tog Senkar ud på sin rejse, denne gang over havet. Fra 1939 arbejdede han i Rio de Janeiro, hvor han grundlagde og ledede et symfoniorkester. Mens han var i Brasilien, gjorde Senkar meget for at promovere klassisk musik her; han introducerede publikum til ukendte mesterværker af Mozart, Beethoven, Wagner. Lytterne huskede især hans "Beethoven-cykler", som han optrådte med både i Brasilien og i USA med NBC-orkestret.

I 1950 vendte Sencar, der allerede var en ærværdig dirigent, tilbage til Europa igen. Han leder teatre og orkestre i Mannheim, Köln, Düsseldorf. I de senere år har kunstnerens dirigentstil mistet de træk af uhæmmet ekstase, der var iboende i den i fortiden, den er blevet mere behersket og blødere. Sammen med de ovennævnte komponister begyndte Senkar villigt at inkludere impressionisternes værker i sine programmer, hvilket perfekt formidler deres subtile og varierede lydpalet. Senkars kunst har ifølge kritikere fået stor dybde, samtidig med at den har bevaret sin originalitet og charme. Dirigenten turnerer stadig meget. Under sine taler i Budapest blev han varmt modtaget af det ungarske publikum.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969