Elena Obraztsova |

Elena Obraztsova

MV Peskova beskriver Obraztsova i sin artikel: "Vor tids store sangerinde, hvis arbejde er blevet et fremragende fænomen i verdensmusikalske liv. Han har en upåklagelig musikkultur, strålende vokalteknik. Hendes rige mezzosopran fyldt med sensuelle farver, innational udtryksfuldhed, subtil psykologisme og ubetinget dramatisk talent fik hele verden til at tale om hendes legemliggørelse af dele af Santuzza (Country Honor), Carmen, Delilah, Marfa (Khovanshchina).

Efter hendes optræden i "Boris Godunov" på turné i Bolshoi Theatre i Paris, kaldte den berømte impresario Sol Yurok, der arbejdede med FI Chaliapin, hende for en ekstraklassesangerinde. Udenlandsk kritik klassificerer hende som en af ​​"bolshojens store stemmer". I 1980 blev sangeren tildelt Golden Verdi-prisen fra den italienske by Busseto for en fremragende præstation af den store komponists musik.

Elena Vasilievna Obraztsova blev født den 7. juli 1939 i Leningrad. Hans far, ingeniør af profession, havde en fremragende barytonstemme, desuden spillede han violin godt. Musik lød ofte i Obraztsovs lejlighed. Lena begyndte at synge tidligt i børnehaven. Derefter blev hun solist i koret i Paladset af Pionerer og Skolebørn. Der udførte pigen med glæde sigøjnerromancer og sange, der var ekstremt populære i disse år fra Lolita Torres' repertoire. I begyndelsen var hun kendetegnet ved en let, mobil koloratursopran, som til sidst forvandlede sig til en kontralto.

Efter at have dimitteret fra skolen i Taganrog, hvor hendes far arbejdede på det tidspunkt, gik Lena på hendes forældres insisteren ind i Rostov Electrotechnical Institute. Men efter at have studeret i et år, tager pigen på egen risiko til Leningrad for at komme ind på konservatoriet og nå sit mål.

Klasser begyndte med professor Antonina Andreevna Grigorieva. "Hun er meget taktfuld, præcis som person og som musiker," siger Obraztsova. – Jeg ville gøre alt hurtigt, at synge store arier på én gang, komplekse romancer. Og hun overbeviste vedholdende om, at der ikke ville komme noget ud af det uden at forstå det "grundlæggende" af vokal ... Og jeg sang øvelser efter øvelser, og kun nogle gange - små romancer. Så var det tid til de større ting. Antonina Andreevna instruerede aldrig, instruerede ikke, men forsøgte altid at sikre, at jeg selv udtrykte min holdning til det arbejde, der blev udført. Jeg glædede mig over mine første sejre i Helsinki og over Glinka-konkurrencen, ikke mindre end mig selv … ”.

I 1962 modtog Elena i Helsinki sin første pris, en guldmedalje og titlen som prisvinder, og samme år vandt hun i Moskva ved II All-Union Vocal Competition opkaldt efter MI Glinka. Solisten fra Bolshoi Theatre PG Lisitsian og leder af operatruppen TL Chernyakov, som inviterede Obraztsova til audition i teatret.

Så i december 1963, mens hun stadig var studerende, debuterede Obraztsova på scenen i Bolshoi Theatre i rollen som Marina Mnishek (Boris Godunov). Sangerinden husker denne begivenhed med særlig følelse: "Jeg gik på scenen i Bolshoi Theatre uden en eneste orkesterprøve. Jeg kan huske, hvordan jeg stod bag scenen og sagde til mig selv: "Boris Godunov kan fortsætte uden en scene ved springvandet, og jeg vil ikke gå ud for noget, lad gardinet lukke, jeg vil ikke gå ud." Jeg var i en fuldstændig svag tilstand, og hvis det ikke var for de herrer, der førte mig til scenen ved armene, ville der måske virkelig ikke have været en scene ved springvandet den aften. Jeg har ingen indtryk af min første optræden - kun én spænding, en slags rampeildkugle, og resten var i svime. Men ubevidst følte jeg, at jeg sang rigtigt. Publikum tog rigtig godt imod mig…”

Senere skrev parisiske anmeldere om Obraztsova i rollen som Marina Mnishek: "Publikum ... hilste entusiastisk på Elena Obraztsova, som har fremragende vokale og eksterne data til en ideel Marina. Obraztsova er en dejlig skuespillerinde, hvis stemme, stil, scenetilstedeværelse og skønhed beundres af publikum ... "

Efter at have en glimrende eksamen fra Leningrad-konservatoriet i 1964 blev Obraztsova straks solist ved Bolshoi-teatret. Snart flyver hun til Japan med et hold kunstnere og optræder derefter i Italien med Bolshoi-teatrets trup. På scenen i La Scala opfører den unge kunstner delene af Guvernanten (Tjajkovskijs Spadedronningen) og Prinsesse Marya (Prokofjevs Krig og Fred).

M. Zhirmunsky skriver:

"Der er stadig legender om hendes triumf på scenen i La Scala, selvom denne begivenhed allerede er 20 år gammel. Hendes første optræden på Metropolitan Opera blev kaldt "den mest grandiose debut i teatrets historie" efter varigheden af ​​de stående ovationer. Samtidig kom Obraztsova ind i gruppen af ​​Karayan-sangere og nåede den højest mulige anerkendelse af professionelle kvaliteter. I løbet af de tre dage, hvor hun indspillede Il trovatore, betog hun den store dirigent med sin utænkelige åbenhed i temperamentet, hendes evne til at udvinde den maksimale følelsesmæssige påvirkning fra musikken, samt en enorm mængde smukt tøj modtaget fra amerikanske venner specielt til et møde med maestroen. Hun skiftede tøj tre gange om dagen, modtog roser fra ham, invitationer til at synge i Salzburg og indspille fem operaer. Men nervøs udmattelse efter succes på La Scala forhindrede ham i at se Karajan til en forestilling - han modtog ikke en meddelelse fra den ansvarlige sovjetiske organisation, han blev fornærmet af Obraztsova og alle russere.

Hun betragter sammenbruddet af disse planer som det største slag for hendes egen karriere. Fra den våbenhvile, der fulgte to år senere, var den eneste forestilling tilbage Don Carlos og minderne om chokket fra hans telefonopkald, hans personlige fly fyldt med Playboys og Karajans slag i hovedet med et partitur ved indgangen til teatret. På det tidspunkt var Agnes Baltsa, ejeren af ​​en af ​​de farveløse stemmer, der ikke kunne distrahere lytteren fra opfattelsen af ​​Mesterens nyeste ideer, allerede blevet Karajans faste mezzosopran.

I 1970 modtog Obraztsova de højeste priser ved to store internationale konkurrencer: opkaldt efter PI Tchaikovsky i Moskva og navnet på den berømte spanske sanger Francisco Viñas i Barcelona.

Men Obraztsova stoppede ikke med at vokse. Hendes repertoire udvides markant. Hun udfører så forskellige roller som Frosya i Prokofievs opera Semyon Kotko, Azucena i Il trovatore, Carmen, Eboli i Don Carlos, Zhenya Komelkova i Molchanovs opera The Dawns Here Are Quiet.

Hun optrådte med Bolshoi Theatre Company i Tokyo og Osaka (1970), Budapest og Wien (1971), Milano (1973), New York og Washington (1975). Og overalt bemærker kritik uvægerligt den sovjetiske sangers høje dygtighed. En af anmelderne skrev efter kunstnerens optrædener i New York: "Elena Obraztsova er på grænsen til international anerkendelse. Sådan en sanger kan vi kun drømme om. Hun har alt, hvad der kendetegner en moderne kunstner på den ekstraklasses operascene."

Bemærkelsesværdig var hendes optræden på Liceo Theatre i Barcelona i december 1974, hvor fire forestillinger af Carmen blev vist med forskellige udøvere af hovedrollerne. Obraztsova scorede en strålende kreativ sejr over de amerikanske sangere Joy Davidson, Rosalind Elias og Grace Bumbry.

"Når vi lyttede til den sovjetiske sangerinde," skrev den spanske kritiker, "har vi igen mulighed for at se, hvor mangefacetteret, følelsesmæssigt mangefacetteret og omfangsrig rollen som Carmen er. Hendes kolleger i dette parti legemliggjorde på overbevisende og interessant vis grundlæggende den ene side af heltindens karakter. I Exemplary dukkede billedet af Carmen op i al dets kompleksitet og psykologiske dybde. Derfor kan vi roligt sige, at hun er den mest subtile og trofaste eksponent for Bizets kunstneriske opfattelse.

M. Zhirmunsky skriver: "I Carmen sang hun en sang om fatal kærlighed, uudholdelig for den svage menneskelige natur. I finalen, der bevæger sig med en let gang på tværs af hele scenen, kaster hendes heltinde sig selv over den trukne kniv og opfatter døden som befrielse fra indre smerte, en uudholdelig uoverensstemmelse mellem drømme og virkelighed. Efter min mening lavede Obraztsova i denne rolle en ubeskåret revolution i opera teatret. Hun var en af ​​de første, der tog skridtet mod en konceptuel produktion, som i 70'erne blomstrede op til fænomenet instruktøropera. I hendes unikke tilfælde kom konceptet for hele forestillingen ikke fra instruktøren (Zeffirelli selv var instruktøren), men fra sangeren. Obraztsovas operatalent er primært teatralsk, det er hende, der holder forestillingens dramaturgi i hænderne og påtvinger den sin egen dimension …”

Obraztsova siger selv: "Min Carmen blev født i marts 1972 i Spanien på De Kanariske Øer i et lille teater kaldet Perez Galdes. Jeg troede, at jeg aldrig ville synge Carmen, det forekom mig, at dette ikke var min del. Da jeg første gang optrådte i den, oplevede jeg virkelig min debut. Jeg holdt op med at føle mig som en kunstner, det var som om Carmens sjæl var flyttet ind i mig. Og da jeg i slutscenen faldt fra slaget fra Navaja Jose, havde jeg pludselig sindssygt ondt af mig selv: hvorfor skulle jeg, så ung, skulle dø? Så, som halvsovende, hørte jeg publikums råb og klapsalver. Og de bragte mig tilbage til virkeligheden."

I 1975 blev sangeren anerkendt i Spanien som den bedste performer af Carmen-delen. Obraztsova udførte senere denne rolle på scenerne i Prag, Budapest, Beograd, Marseille, Wien, Madrid og New York.

I oktober 1976 debuterede Obraztsova på New York Metropolitan Opera i Aida. "Ved at kende den sovjetiske sangerinde fra tidligere optrædener i USA, forventede vi bestemt meget af hendes optræden som Amneris," skrev en kritiker. “Virkeligheden har dog overgået selv de dristigste forudsigelser fra Met-regulærene. Det var en sand triumf, som den amerikanske scene ikke kendte i mange år. Hun kastede publikum ud i en tilstand af ekstase og ubeskrivelig glæde med sin betagende præstation som Amneris.” En anden kritiker erklærede kategorisk: "Obraztsova er den lyseste opdagelse på den internationale operascene i de seneste år."

Obraztsova turnerede meget i udlandet i fremtiden. I 1977 sang hun Prinsessen af ​​Bouillon i F. Cilea's Adriana Lecouvreur (San Francisco) og Ulrika i Ball in Masquerade (La Scala); i 1980 – Jocasta i "Oedipus Rex" af IF Stravinsky ("La Scala"); i 1982 – Jane Seymour i "Anna Boleyn" af G. Donizetti ("La Scala") og Eboli i "Don Carlos" (Barcelona). I 1985, på Arena di Verona-festivalen, udførte kunstneren med succes rollen som Amneris (Aida).

Året efter optrådte Obraztsova som operainstruktør og iscenesatte Massenets opera Werther på Bolshoi Theatre, hvor hun med succes opførte hoveddelen. Hendes anden mand, A. Zhuraitis, var dirigenten.

Obraztsova optrådte med succes ikke kun i operaproduktioner. Med et omfattende koncertrepertoire har hun givet koncerter i La Scala, Pleyel Concert Hall (Paris), New Yorks Carnegie Hall, Londons Wigmore Hall og mange andre spillesteder. Hendes berømte koncertprogrammer af russisk musik omfatter cyklusser af romancer af Glinka, Dargomyzhsky, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, sange og vokalcyklusser af Mussorgsky, Sviridov, en cyklus af sange af Prokofjev til digte af A. Akhmatova. Programmet af udenlandske klassikere omfatter R. Schumans cyklus "Kærlighed og liv af en kvinde", værker af italiensk, tysk, fransk musik.

Obraztsova er også kendt som lærer. Siden 1984 har hun været professor ved Moskvas konservatorium. I 1999 stod Elena Vasilievna i spidsen for den første internationale konkurrence af vokalister opkaldt efter Elena Obraztsova i St. Petersborg.

I 2000 debuterede Obraztsova på den dramatiske scene: hun spillede hovedrollen i stykket "Antonio von Elba", iscenesat af R. Viktyuk.

Obraztsova fortsætter med at optræde med succes som operasanger. I maj 2002 sang hun i det berømte Washington Kennedy Center sammen med Placido Domingo i Tchaikovskys opera The Queen of Spades.

"Jeg blev inviteret hertil for at synge i The Queen of Spades," sagde Obraztsova. – Derudover finder min store koncert sted den 26. maj … Vi har arbejdet sammen i 38 år (med Domingo. – Ca. Aut.). Vi sang sammen i "Carmen", og i "Il trovatore", og i "Ball in masquerade", og i "Samson and Delilah", og i "Aida". Og sidste gang de optrådte sidste efterår var i Los Angeles. Som nu var det spardronningen.

PS Elena Vasilievna Obraztsova døde den 12. januar 2015.