Chicago Symfoniorkester |

Chicago Symphony Orchestra

Chicago Symphony Orchestra er anerkendt som et af vor tids førende orkestre. CSO's forestillinger er meget efterspurgte ikke kun i hans hjemland, men også i verdens musikhovedstæder. I september 2010 blev den berømte italienske dirigent Riccardo Muti den tiende musikchef for CSO. Hans vision for orkestrets rolle: at uddybe interaktionen med Chicago-publikummet, støtte en ny generation af musikere og samarbejde med førende kunstnere er alt sammen tegn på en ny æra for bandet. Den franske komponist og dirigent Pierre Boulez, hvis mangeårige forhold til CSO bidrog til hans udnævnelse som hovedgæstedirigent i 1995, blev udnævnt til æresdirigent for Helen Rubinstein Foundation i 2006.

I samarbejde med verdenskendte dirigenter og gæstekunstnere optræder CSO over 150 koncerter om året i Chicago Center, Symphony Center og hver sommer på Ravinia Festival på Chicagos North Shore. Gennem sin dedikerede læseplan, "Institutet for læring, adgang og træning", tiltrækker CSO over 200.000 lokale indbyggere i Chicago-området hvert år. Tre succesrige medieinitiativer blev lanceret i 2007: CSO-Resound (et orkesterlabel for CD-udgivelser og digitale downloads), nationale udsendelser med nye ugentlige udsendelser af egen produktion og udvidelse af CSO's tilstedeværelse på internettet – gratis download af orkester videoer og innovative præsentationer.

I januar 2010 blev Yo-Yo Ma den første kreative konsulent for Judson & Joyce Green Foundation, udpeget af Riccardo Muti for en treårig periode. I denne rolle er han en uvurderlig partner for Maestro Muti, CSO-administrationen og musikere, og gennem hans uovertrufne kunstnerskab og unikke evne til at forbinde med andre er Yo-Yo Ma sammen med Muti blevet en sand inspiration for Chicago-publikummet , der taler for musikkens transformative kraft. Yo-Yo Ma vil være involveret i udvikling og implementering af nye tiltag, projekter og musikserier i regi af Institut for Læring, Adgang og Træning.

De to nye komponister indledte et to-årigt samarbejde med orkestret i efteråret 2010. Mason Bates og Anna Kline er blevet udpeget af Riccardo Muti til at kuratere MusicNOW Concert Series. Gennem samarbejde med kunstnere fra andre felter og institutioner stræber Bates og Kline efter at bryde igennem Chicagos traditionelle barrierer ved at bringe friske ideer til partnerskaber og skabe unikke musikalske oplevelser. Ud over MusicNOW-serien, som hver komponist skrev et nyt stykke til (premiere i foråret 2011), fremførte CSO værker af Kline og Bates i abonnementskoncerterne i sæsonen 2010/11.

Siden 1916 er lydoptagelse blevet en væsentlig del af orkestrets aktiviteter. Udgivelser på CSO-Resound-etiketten inkluderer Verdis Requiem instrueret af Riccardo Muti og med Chicago Symphony Choir, Rich Strauss' A Hero's Life og Weberns In the Summer Wind, Bruckners Seventh Symphony, Shostakovich's Fourth Symphony, First, Second Symphony og Mahlers' – alt sammen under ledelse af Bernard Haitink, Poulencs Gloria (med sopranen Jessica Rivera), Ravels Daphnis og Chloe med Chicago Symphony Choir under B. Haitink, Stravinskys Pulcinella, Four Etudes og Symphony i tre satser Pierre Boulez, "Traditions and Transformations" : Sounds of Chicago's Silk Road, med Silk Road Ensemble, Yo-Yo Ma og Wu Man; og kun til download, en optagelse af Shostakovichs femte symfoni dirigeret af Moon Wun Chung.

CSO er modtageren af ​​62 Grammy Awards fra National Academy of Recording Arts and Sciences. Indspilningen af ​​Shostakovichs fjerde symfoni med Haitink, som inkluderer en dvd-præsentation af "Beyond the Score", vandt i 2008 en Grammy for "Best Orchestral Performance". Samme år vandt Traditions and Transformations: Sounds of the Silk Road en Grammy for bedste klassiske albummix. Senest, i 2011, blev en indspilning af Verdis Requiem med Riccardo Muti belønnet med to Grammyer: for "Bedste klassiske album" og for "Bedste koroptræden".

CSO har produceret sin egen ugentlige udsendelse siden april 2007, som sendes på det landsdækkende WFMT radionetværk, samt online på orkestrets hjemmeside – www.cso.org. Disse udsendelser tilbyder en ny, distinkt tilgang til det klassiske musikradioprogram – livligt og engagerende indhold designet til at give dybere indsigt og give yderligere forbindelser til den musik, der spilles i orkestrets koncertsæson.

Historien om Chicago Symphony begyndte i 1891, da Theodore Thomas, USAs førende dirigent og anerkendt "pioner" inden for musik, blev inviteret af Chicago-forretningsmanden Charles Norman Fey til at etablere et symfoniorkester her. Thomas' mål – at skabe et permanent orkester med de højeste præstationsevner – blev allerede nået ved de første koncerter i oktober samme år. Thomas fungerede som musikdirektør indtil sin død i 1905. Han døde tre uger efter at have doneret salen, Chicago Orchestras permanente hjemsted, til samfundet.

Thomas' efterfølger, Frederick Stock, der begyndte sin karriere som bratsch i 1895, blev assisterende dirigent fire år senere. Hans ophold i spidsen for orkestret varede 37 år, fra 1905 til 1942 - den længste periode af alle ti ledere af holdet. Stocks dynamiske og banebrydende år i 1919 muliggjorde grundlæggelsen af ​​Civic Orchestra of Chicago, det første træningsorkester i USA, der var tilknyttet en større symfoni. Stock arbejdede også aktivt med unge, organiserede de første abonnementskoncerter for børn og startede en række populære koncerter.

Tre eminente dirigenter ledede orkestret i løbet af det næste årti: Désiré Defoe fra 1943 til 1947, Artur Rodzinsky tiltrådte i 1947/48, og Rafael Kubelik ledede orkestret i tre sæsoner fra 1950 til 1953.

De næste ti år tilhørte Fritz Reiner, hvis indspilninger med Chicago Symphony Orchestra stadig betragtes som standard. Det var Reiner, der i 1957 inviterede Margaret Hillis til at organisere Chicago Symphony Choir. I fem sæsoner – fra 1963 til 1968 – havde Jean Martinon stillingen som musikchef.

Sir Georg Solti er den ottende musikalske leder af orkestret (1969-1991). Han havde titlen som honorær musikdirektør og arbejdede med orkestret i flere uger hver sæson indtil sin død i september 1997. Soltis ankomst til Chicago markerede begyndelsen på et af vor tids mest succesrige musikalske partnerskaber. Den første udenlandsturné for CSO fandt sted i 1971 under hans ledelse, og efterfølgende turnéer i Europa, samt rejser til Japan og Australien, styrkede orkestrets omdømme som en af ​​de bedste musikgrupper i verden.

Daniel Barenboim blev udnævnt til musikchef i september 1991, en stilling han havde indtil juni 2006. Hans musikalske ledelse var præget af åbningen af ​​Chicago New Music Center i 1997, operaproduktioner i orkestersalen, talrige virtuose optrædener med orkestret i dobbeltrolle som pianist og dirigent, 21 internationale turnéer fandt sted under hans ledelse (inklusive den første rejse til Sydamerika), og komponistens serie af abonnementskoncerter dukkede op.

Pierre Boulez, som nu er æresdirigent, er en af ​​kun tre musikere, der har titlen som hovedgæstedirigent for orkestret. Carlo Maria Giulini, der begyndte at optræde regelmæssigt i Chicago i slutningen af ​​1950'erne, blev udnævnt til hovedgæstedirigent i 1969, hvor han forblev indtil 1972. Claudio Abbado tjente fra 1982 til 1985. Fra 2006 til 2010 fungerede den fremtrædende hollandske dirigent Bernhard Haitink som Bernhard Haitink. chefdirigent, lancerede CSO-Resound-projektet og deltog i flere sejrrige internationale turnéer.

Chicago Symphony Orchestra har længe været tilknyttet Ravinia i Highland Park, Illinois, efter at have optrådt der første gang i november 1905. Orkestret var med til at åbne den første sæson af Ravinia Festivalen i august 1936 og har optrådt der uafbrudt hver sommer siden da.

Musikchefer og chefdirigenter:

Theodore Thomas (1891-1905) Frederic Stock (1905-1942) Desiree Dafoe (1943-1947) Artur Rodzynski (1947-1948) Rafael Kubelik (1950-1953) Fritz Reiner (1953-1963) Jean Martinwin (1963-1968) Hoffman (1968-1969) Georg Solti (1969-1991) Daniel Barenboim (1991-2006) Bernard Haitink (2006-2010) Riccardo Muti (siden 2010)